FELIZ 2008 Y FELICES 2 AÑOS A MI BLOG!

Desde hace unos minutos, hoy es 31 de diciembre de 2007 y, tal día como hoy hace dos años, nació este blog con la esperanza e ilusión de que su vida fuera larga. Parece que el joven sobrevive, así que le felicito por su cumpleaños y, ya de paso, quiero daros las gracias a todos los que me animáis a que siga escribiendo y compartiendo mis pensamientos con todos vosotros. Por supuesto, también, ¡FELIZ AÑO NUEVO!!!!!

Como ayer escuché que dijo Voltaire, os deseo que elijáis un Dios, lo améis y obréis bien (la frase que oí en boca de Ramoncín era algo parecido, que cada uno crea en lo que quiera). Yo ya tengo el mío, y no puedo recomendaros algo mejor para alcanzar la felicidad, así que ya sabéis... :-)

Vivir, vivir y vivir el 2008, eso es lo que hay que hacer. No os atragantéis con las uvas y seguid tan guapos como siempre.

P.D.: Esto último está metido con calzador porque quería poner el videoclip de la canción de El Tío Carlos "Gente fea" porque me hace gracia y porque el vídeo me parece artístico: las personas que salen son voluntarios que acudieron a un llamamiento de Internet. No veo yo que sea gente fea, además la belleza como dicen está en el interior jeje.

Dr. Túa y sus graduados....... ¡contra todo!

Hace ocho días (aunque si fuera ayer diría que ocho meses) la capital aragonesa asistió a un acontecimiento que si no es totalmente irrepetible, me da a mí que es difícilmente repetible. Y es que Túa, Túa Blesa, el catedrático y profesor de los escasos filólogos hispánicos, daba un concierto en el Centro de Historia en esa muestra homenaje a los 30 años de El pollo urbano.

Dr. Túa y sus graduados, no nos lo podíamos perder.

Hubo que esperar un rato porque antes tocó el grupo popero Gascoigne, cuyos músicos se unieron después a Túa.

Y llegó él, tras ser presentado por el hombre-indio que mentó a su querido Blanchot. Entró con sus pantalones de cuadros, su camiseta negra, su pelo verde fosforito (que reemplazó por un rato al rubio platino) y a ratos con una nariz de payaso. Vamos que no hace falta definir tanto: salió Túa, y con decir eso para el que lo conozca es suficiente.

Subió al escenario y comenzó a cantar contra todo y contra todos. Canciones suyas y canciones de otros. Si no escuché muy mal (que fallaba algo la acústica) interpretó una versión personalísima del "Sargent Pepper's Lonely Heart Club Band" de The Beatles. Y, como no podía ser de otro modo, no defraudó a nadie.

Me arrepentiría de haber desperdiciado una ocasión así. Da gusto ver a ese profesor diferente, que da aire fresco y rompe en sus clases con lo canónico, que te abre nuevos universos de estudio, que te da libertad de forma y contenido en los trabajos y, en definitiva, que te hace pensar, reflexionar, y aprender, en esa otra faceta y de forma tan radical.

Aquí tenéis "Contra todo" (contra la Expo, contra del Centro de Historia, ... :-)

Y es que Túa es auténtico.

Donkey Xote ***

"En un lugar de La Mancha de cuyo nombre no quiero acordarme...", así comienza la película de animación Donkey Xote, como no podía ser de otra manera, para pronto pasar a ser el Rucio de Sancho Panza el que narra la historia como le apetece.

De las dos o tres semanas que esta película lleva en pantalla, pasó de emitirse en tres cines de Zaragoza a hacerlo sólo en uno, en los Cines Augusta y, lo que es más, sólo en sesión de las 16h de la tarde... Así que ayer, antes de que la quitaran del todo, fuimos a verla... y estuvimos seis en la sala, y de los seis, tres éramos nosotros... y la película ni siquiera tenía por el cine el cartel... me parece que sobran las palabras para ver lo desangelada que se encuentra esta película.

¿Una mala campaña de marketing? Porque la película no está mal, personajes simpáticos de gran parecido con Shrek, algunos de los cuales son muy curiosos y característicos, de los que harían las delicias de cualquier niño, como por ejemplo puede ser ese gallo combativo, el león, el asno y las propias personas de carne y hueso con un malo gracioso a la vez que siniestro, como además se llama.

A esto se le suman unas voces muy conocidas: Buenafuente, Sancho Gracia, Sonia Ferrer... y José Luis Gil (el entrañable presidente de "Aquí no hay quién viva") que pone voz a Don Quijote, siempre he pensado que si tuviera la oportunidad de dirigir mi propia versión de Don Quijote, él sería el elegido para hacer del Caballero de la Triste Figura, me parece perfecto.

Se hace curioso ver que, al lado de los célebres libros de caballerías que tenía Don Quijote en su casa, como puede ser el Amadís, podemos leer títulos como Troya o Harry Potter, divertido. Con BSO de Marta Sánchez, esta versión animada de un Quijote rejuvenecido al que van imitando por ahí está muy bien, es real hasta la propia Dulcinea, y el que la vea se encontrará con un bonito final feliz.

Aparece Sansón Carrasco de malo malísimo y los que se corresponderían con los Duques así como Avellaneda. Poco más del verdadero Quijote. Si un pero puedo sacarle es ese mismo, creo que no hacía falta inventar una historia, que de la propia novela de Cervantes puede sacarse todo lo necesario para una película de estas características, con risa, personajes divertidos, didactismo, en fin, una película perfecta.

Y es que Alonso Quijano es mucho Quijote.

Metrópolis

El pasado viernes pudimos asistir en el Principal (esta vez sin problemas con las entradas) a un espectáculo bastante diferente de lo que podemos encontrar normalmente: Metrópolis, una combinación de danza, música, teatro y cine (del mudo).

Tengo que decir que me pareció genial, y que no creo que vuelva a ver nada parecido (ojalá me equivoque) pues el montaje de la compañía aragonesa Teatro Che y Moche me atrapó desde el comienzo.

En esta readaptación que Che y Moche ya había puesto en escena en sus inicios asistimos a una nueva versión de Metrópolis, la famosa película de Fritz Lang que yo no he visto. El argumento:

"En Metrópolis, una gigantesca ciudad del siglo XXI, todos los trabajos son realizados por máquinas enormes, manejadas por un "ejército" de trabajadores esclavos. Viven en laberínticos barrios subterráneos, mientras que la minoritaria clase dominante vive en la superficie, en los "jardines eternos". No son conscientes de comportarse como unos tiranos; pero un día Freder, el hijo del dueño de la ciudad, Fredersen, ve a una bella joven, María. Deslumbrado por su belleza, se lanza en su persecución y descubre la pobreza y los sufrimientos del mundo subterráneo de Metrópolis".

Leí en la crítica del Heraldo que la obra tenía aires al Bosco, estoy totalmente de acuerdo con esto, queda muy bien plasmado en esas coreografías montadas por Elia Lozano, los retorcimientos de los obreros, la mezcla, esos movimientos bruscos, como golpes, de los hombres-máquina.

Se juega también con las proyecciones y los letreros que nos acercan al gran cine mudo. Pero sobre todo, también, hay que destacar la presencia de la orquesta Enigma interpretando esa buenísima música compuesta por Víctor Rebullida.

En fin, magistral y totalmente novedosa para mí que conjuga muchas artes (aunque Fergus se aburriera un poco).

Me alegré mucho ayer cuando me enteré de que Che y Moche están nominados a mejor espectáculo revelación por "Oua Umplute" en los Premios Max. Esa banda de zíngaros a los que he escuchado varias veces para Pilares en el Parque Pignatelli (no este año) y de los que ya adquirí un cd en las propias taquillas del parque en cuanto me enteré que lo habían sacado. Sólo he escuchado su música y los he visto, pero no he disfrutado del espectáculo completo que llevan ahora. ¡Toda mi suerte para vosotros!

Un ingeniero en tierra de letras

Desafortunadamente, no hay documentos gráficos reales

El pasado martes Fergus tuvo el placer de asistir a dos clases del mundo de la Filología Hispánica y, más exactamente, de la Lengua. Tuvo su día filológico cuando días antes yo había tenido mi día ingenieril. Y, tranquilos, puedo aseguraros que sobrevivió :-)

Más silencio, más seriedad, peores instalaciones... fueron algunas de las cosas que pudo encontrarse. La "víctima" aseguró que le gustaron las clases, en especial la primera sobre Historia de la Lengua donde pudo disfrutar de momentos de verdadero humor. Y en la otra pudo conocer a la verdadera ametralladora lanza-oraciones.

Para terminar la mañana, pudo comer en la cafetería de nuestra Facultad caracterizada por una elegancia y modernidad sin precedentes jeje.

Este es nuestro mundo Fergus, pero hay más (¡viva la literatura!). Yo, desde luego, disfruté durante y después de las clases. Por acabar con algo gracioso, se habló de refranes de Correas, recordemos a este hombre ahora:

"Puta la madre, puta la hija y puta la manta que las cobija".

Por ahora no he encontrado más de este tipo de Correas por la red.

Gracias por venir Fergus. ¡A partir de ahora quiero tomar apuntes con lapiceros de chocolate ;-P!

Un homenaje a................ la música clásica

Parece que la música clásica siempre ha estado revestida de un halo de seriedad que ha hecho que muchas personas, en especial el público joven, no haya querido acercarse a ella por eso mismo, "música clásica, vaya rollo".

A mí siempre me ha gustado, también es cierto que no la escucho frecuentemente, pero sí en ciertos momentos que me apetece y, casi siempre, con la función de relajarme.

El motivo de este post no es otro que rendirle un pequeño homenaje a la denominada música clásica (y a la gran variedad que esta denominación engloba). Me animó a ello un vídeo que me envió hace un tiempo Carlos en el que aparecía un cuarteto interpretando el Canon de Pachelbel en diferentes estilos musicales.

Siempre me han interesado los juegos de artistas de otros estilos como el pop y el rock con obras maestras de la música clásica, como es este caso the Thicke y la 5ª sinfonía Beethoven:

Y, por supuesto, el magnífico vídeo que me ha animado a escribir el post:

El orfanato ****

El orfanato, esa gran película que aún me provoca pesadillas despierta y que sigue poniéndome en tensión cada vez que vuelvo a ver el trailer.

Habrá quién pensará que exagero al decir que, probablemente es una de las películas que más miedo me ha dado, lo que es seguro es que la escena de mayor terror que he visto hasta ahora es la de Geraldine Chaplin medium en la habitación con los niños... estremecedora (y ese tradicional juego del "1, 2, 3... toca la pared"...). Muchas veces he dicho que no da miedo lo que se ve (monstruos, zombies, asesinos, ...) sino lo que no, como dicen en la película "no se trata de ver para creer, sino de creer para ver", la maldita y peligrosa sugestión.

Una madre (Belén Rueda), un hijo (Simón) y unos niños, todos ellos huérfanos, personas que por una u otra razón son más sensibles al sufrimiento y al dolor, interconectados y unidos a un lugar, el propio edificio del orfanato donde se desarrolla una historia que encierra viejos crímenes pasados que buscan ser descubiertos. La desaparación de un hijo en extrañas circunstacias, la presencia de sucesos paranormales, de juegos que parecen venir del más allá y una madre que está dispuesta a todo con tal de buscar una respuesta a la desaparición de su hijo. Momentos de tensión, de angustia, de terror, de lágrimas... y sustos, El orfanato tiene todos los ingredientes para gustar y estremecer al público.

Pero no es sólo eso: bien rodada, con unas buenas interpretaciones y una buena historia con un sorprendente final. Excelente opera prima de Juan Antonio Bayona y con una Belén Rueda, perfectamente demacrada, que siempre sorprende en el cine acostumbrados a verla en televisión.

Una vez más, la muerte y la vida unidos y separados por una delgada línea que algunos decidirán atravesar.

A mí me fascinó, y creo que si se hace justicia debería de estar en los Oscar, se lo merece. Tendrá tópicos que se repiten en las películas del género, pero aún así a mí se me hace original, novedosa. Si me preguntan ahora, diría que es la mejor película de terror que he visto, superando a Los otros de mi querido Amenábar con la que otros la comparan. Más miedo e intensidad aquí a mi parecer.

Miedosos abstenerse ;-). Y, cuidado con Tomás, el niño del saco...

El método Grönholm (in extremis)

El viernes pasado Max, Fergus y yo asistimos in extremis al la representación de El método Grönholm en el Teatro Principal. Y digo in extremis porque de no ser por un papel de la mujer de la taquilla y a la gestión del Destructor, Fergus y yo nos quedamos fuera.

El argumento de la obra nos era bien conocido, aunque no habíamos visto la película que se hizo a partir de la misma.

Esta obra de Jordi Galcerán narra, con cuatro personajes, un curioso proceso de selección de personal para conseguir una plaza de ejecutivo en una importante multinacional. Un "juego" de roles o de habilidad tras otro, en el que estos cuatro actores (Jorge Bosch, María Pujalte, Jorge Roelas, Eleazar Ortiz) despliegan todas sus dotes y consiguen hacer creíbles sus papeles y múltiples identidades en la obra.

¿Realmente son todos candidatos? ¿Hay algún infiltrado de la multinacional? ¿Es cierto todo lo que cuentan? ¿Vale todo para conseguir un trabajo? Estas y otras respuestas se irán revelando en el transcurso de la acción.

Hay numerosas situaciones cómicas: transexualidad, el Papa, un político con la voz de Franco, un payaso... En definitiva, al público le gustó el juego que terminó en un sorprendente giro final.

Destaca el trabajo de Jorge Bosch, creo que a él se deben las situaciones más conseguidas y de más tensión de la obra.

En conclusión, una buena obra, de temática actual (ya que estos procesos de selección no son tan irreales como pudieran parecer), recomendable, a pesar de que no se trata de una obra maestra.

P.D.: Por supuesto, las entradas y la agenda donde estaban aparecieron esa misma noche al llegar a casa...

El Chivi vs. José Córdoba

Otro cuadro del estilo del de Los Gandules

Parece que mencionar al Chivi es sinónimo de escándalo y de perversión sexual. Pues bien, el sábado pasado asistí, con Fergus su gran fan, al último concierto en la sala Reset de Zaragoza que daba antes de "cambiar" de personalidad a José Córdoba, con canciones normales que no se asociarían a un pornoautor como es él.

Llegué pensando en que no me iba a gustar demasiado y dispuesta a realizar una especie de análisis sociológico de la gente que podía acudir a un concierto de este cantante. Para mi sorpresa, estuvo mucho mejor de lo que pensaba, me reí con sus letras (que, en según que momento las escuches pueden resultar desagradables) y vi que el ambiente que le rodeaba no eran tan "degenerado" como yo había pensado. Eso sí, pocas mujeres, a las que dedicó una bonita canción.

No soy fan, no iría a verlo de motu proprio (pero es que hoy en día ya me dan mucha pereza los conciertos a no ser que no sean de muy grandes dimensiones), pero tengo que decir que lo que más me gusta de él son sus canciones menos exaltadas y, por supuesto, lo que más me apetecía escuchar en este concierto, alguna canción de su nueva personalidad, José Córdoba (al Chivi le da un descanso por un tiempo). El resultado, buenas canciones en la gran voz de un cantautor que se parece bastante en el deje a Sabina, y que trata temas tan profundos como el alzheimer.

Creo que José (voy a llamarlo así) tiene que tener presente que con esta nueva personalidad va a perder fans (como pudo apreciarse en el concierto por el desinterés que mostró el público a sus nuevas canciones), pero lo mejor es que creo que ganará otros y que llegará a más gente que lo valorará de otro modo, pues realmente escribe bien y tiene una buena voz.

Más datos del concierto: cantó solo con su guitarra y con un par de pantallas a cada lado que emitían una peli erótica a juego con sus canciones. Algo más, que le acompañaban un grupo de amigos ataviados de sadomasoquistas.

Fergus, ¿qué haces ahí?

En fin, que para quien no le conozca, como muestra un botón, "Mi princesa", una canción moderada, la que dedicó a las mujeres.

Woyzeck

"Los nadies: los hijos de nadie, los dueños de nada. Los ningunos, los ninguneados, muriendo la vida, jodidos, rejodidos. Que no tienen nombre sino número. Que no figuran en la historia universal, sino en la crónica roja de la prensa local. Los nadies, que cuestan menos que la bala que los mata".

Eduardo Galeano

El pasado 6 de noviembre la compañía navarra Caracois, ganadores del certamen de Artes Escénicas 2005, llevaron a las tablas Woyzeck en el Teatro del Mercado de Zaragoza, una versión reducida de la obra de Georg Büchner.

El argumento es el siguiente: Woyzeck es un soldado que convive con María con la que tiene un hijo y a la que considera su mujer. Objeto de un experimento científico y asistente del capitán de su regimiento, Woyzeck verá cómo su mundo se desmorona, cómo su único asidero le engaña y decidirá matar.

Creo que el mensaje y la profundidad de la obra es mucho mayor de lo que pudo verse en el Teatro del Mercado: una puesta en escena algo irregular, arriesgada y original en algunos aspectos que no acabó de llegar al público en la manera que debiera. Por ejemplo, el tema del experimento, yo salí del teatro sin saber en qué consistía exactamente.

Sí que destacaría la música en la obra, la interpretación del Capitán de Txori G. Uriz y ese rostro de palo, que tanto me recordó a Buster Keaton (y a escenas del cine mudo), del protagonista Juan San Segundo que realizó escenas realmente buenas, en ese universo recreado algo caricaturizado.

Como también destacó Fergus, una de las ventajas y de lo que más gusta de teatros como éste es la proximidad de los actores y el público, desde tu butaca puedes ver todas y cada una de las expresiones del rostro de los intérpretes.

Woyzeck cuenta, también, con adaptaciones al cine, como ésta en la que lo interpreta Klaus Kinski, el mismo que protagonizó ese risible más que terrorífico Nosferatu del cartel de la derecha.

Siendo una de las obras más flojas que he visto, le encuentro algo que la hace especial y distinta, y guardo de ella un buen recuerdo. Pero eso sí, me quedé con la sensación de que me había perdido algo y que, al menos ese martes, no había conocido la verdadera esencia trágica de Woyzeck.

Ranma y Akane en el Salón del Manga de Barcelona

Hace ya casi dos semanas que, desoyendo los grandes problemas de comunicaciones en Barcelona por el dichoso AVE, Fergus y yo (Ranma y Akane) visitamos el XIII Salón del Manga que se encontraba en La Farga, en Hospitalet de Llobregat, del 1 al 4 de noviembre.

Afortunadamente, y aunque perdimos a gente por este problema, nosotros no tuvimos ninguno: autobús-metro-metro-autobús, sin aglomeraciones ni nada que se le parezca.

Nunca había estado en este Salón, y la verdad es que me encantó. Por supuesto, fuimos disfrazados, es una gran sensación la de ir hacia allí en un metro en el que todo el mundo va así y lo extraño es ir vestido de calle, y ver a cientos y miles de personas con los más variopintos disfraces de personajes Manga, en una especie de procesión, algo que no se puede ver todos los días.

El Salón constaba de 3 recintos pero sólo pudimos ver uno, el de las tiendas (y algún juego y taller) porque el resto estaban con el aforo completo, desbordados. Allí nos encontramos con el juego de mesa al que suelen jugar siempre en Ranma, pero la verdad es que no pillamos muy bien la mecánica.

Como decía, disfraces de todo tipo que yo, en su mayoría, no conocía (me quedé en las series de mi infancia jeje) pero que Fergus me aclaraba rápidamente. A los que sí reconocí, y eran de lo más curioso es a los Lemmings, los de aquel gracioso videojuego.

Otra de las cosas más gratificantes es que la gente va haciendo fotos por ahí, y a veces te piden que si te pueden hacer una foto. Yo no pude resistirme a fotografiarme con los protas de mi otra serie favorita, Sailor Moon.

Una vez visto todo lo que nos dejaron ver, partimos al tour que hace todo visitante del Salón, las numerosas tiendas especializadas en la materia que hay por Barcelona. Increíbles, en Zaragoza no hay nada que pueda compararse. A destacar, la planta baja de Norma dedicada al cine, como para quedarse a vivir allí (aunque dormir ahí daría algo de yuyu).

Llama la atención que, cuando vas disfrazado, muchas personas te preguntan por las tiendas o cosas del estilo para que los orientes jeje, qué cosas.

Y no dio tiempo para mucho más: un día magnífico. Y, cómo no, no podía volver sin P-Chan, mi Ranma me obseguió con mi querido cerdito ;-)

"El email asesino", ya en vuestras pantallas

El estreno del corto "El email asesino" en el CPS el jueves fue todo un éxito, y parece que todo el mundo que lo ha visto ha salido satisfecho y con una sonrisa en la boca.

Para los que no estuvisteis ese día y todavía no lo habéis disfrutado podéis verlo en cualquiera de estos dos enlaces, aunque os recomiendo el segundo porque se ve con una mayor calidad de imagen:

-en Google Videos:

http://video.google.es/videoplay?docid=-5659877814214752003

-en Stage6 (recomendada):

http://stage6.divx.com/user/atwosesa/video/1827532/El-email-asesino

He colgado el corto a la derecha, me hubiera gustado colgarlo a la derecha pero no me ha sido posible, hay fantasmas en mi(s) ordenadores. De todas formas, estad atentos al blog de Fergus que, en breve, publicará un post sobre el estreno con más materiales.

¡Esperamos seguir cosechando éxitos!

La misma foto más colorida

Sin ir más lejos, Ireth en la tele: universidad pública vs. universidad privada

Es curioso, mañana se estrena el corto y ayer salí en la tele, en Antena Aragón. Precisamente cuando estábamos pegando carteles del corto por la facultad el lunes, nos pararon una reportera y un cámara de Antena Aragón que necesitaban un representante de la universidad pública para que se enfrentara a otro de la privada y utilizarlo para la tertulia sobre este tema que habría en el programa Sin ir más lejos la mañana siguiente. Mis dos compañeras no estaban muy por la labor y yo acepté (encantada).

Así que fuimos a la gasolinera de la Plaza San Francisco a esperar a que el autobús de la privada hiciera allí su parada. Y bajó el chico al que me enfrento pacíficamente. Había que responder a estas 3 preguntas:

1. ¿Qué es mejor: la universidad pública o la privada?
2. ¿Por qué?
3. ¿Crees que en la privada se regalan los títulos?

La verdad es que fue muy entretenido. Mientras esperábamos al "rival" el cámara aprovechó para hacerme diferentes planos y barridos que servirían para hacer esa entradilla (y los anuncios que no aparecen en el vídeo) que simulan un combate con la BSO de Rocky de fondo, y que creo que son lo mejor de todo.

Que quede como una anécdota, estas cosas siempre hacen ilusión.

Sólo me queda agredecer a Carlos que lo grabara, al Criterio Único que lo subiera a Youtube y a Fergus y, en general, a ese genial trío lalalá ;-) que lo amenizaran con sus risas y sus muestras de apoyo durante el vídeo que crean una atmósfera muy combativa.

Estreno del corto "El email asesino" (Filin: enigma resuelto)

Hace unos días publicaba un enigmático post hablando de un proyecto llamado Filing. Al final, se ha quedado en Filin (idea original de Carlos), que no es otra cosa que la unión y mezcla explosiva de ingenieros y filólogas para realizar un corto, El email asesino, que se estrenará en próximo jueves 8 de noviembre a las 19h en el CPS de Zaragoza como podéis leer en el cartel.

Al que acuda le prometemos un buen rato de terror y carcajadas. Esperamos cubrir el evento y los resultados desde el mundo blogosférico, ¿dónde? Pues el guionista se aloja en Criterio Único y el estupendo actor del cartel en Fergus el Destructor y una misma aquí, así que atentos a todos estos sitios.

Pues eso, que os esperamos allí. Admitimos todo tipo de críticas (y elogios ;-)). Y... cuidado con los emails en cadena.

Cómo hemos cambiado... afortunadamente

Gracias Fergus por hacerme llegar este contrato que me sorprendió sobremanera: un contrato de maestras de 1923 para la Escuela Pública de niñas Casasimarro (Cuenca).

No hacen falta comentarios porque el documento se comenta por sí solo.

Resumen: una maestra de hace unos años no podía fumar, beber, andar en compañía de hombres que no fueran su padre o hermanos, ni pasearse por las heladerías de la ciudad, debía llevar dos enaguas por si una no fuera suficiente... etc., etc., etc.

Pues eso, que menos mal que cómo hemos cambiado. Ya no tendremos que firmar ningún contrato así.

Usos y costumbres: el dedo meñique

Hoy quiero dedicarle un post al dedo meñique (parece que de menino) que, a pesar de ser el dedo más pequeño, no ha dejado de darme sorpresas, como estos usos en diferentes partes del mundo tan dispares entre sí. ¡Cuánto se aprende en la Wikipedia!:

"En ciertas culturas se enlazan los dedos meñiques de dos personas que realizan una promesa. Tradicionalmente, se consideraba a la promesa como vinculante, y la idea original era que la persona que rompía la promesa debía cortarse el dedo meñique. De una manera similar, entre los miembros de la yakuza japonesa (gangsters), el castigo por ciertas ofensas es cortar parte de las falanges del dedo meñique (conocido como yubitsume).

En Japón, tener levantado el dedo meñique al hablar sobre dos personas significa que ellas estan vinculadas sentimentalmente. Este gesto es considerado anticuado y vulgar, sin embargo en ciertas escenas anime se lo usa intencionalmente.

En China, se considera vulgar el levantar y enseñar el dedo meñique a otra persona de la misma manera que en la cultura occidental se juzga como vulgar o agresivo mostrar el dedo medio.

Adicionalmente, en Norteamérica, llevar un anillo en el dedo meñique posee un significado simbólico. El dedo meñique es el dedo de las relaciones, y por lo tanto llevar un anillo en él es indicación de que uno es abierto y cariñoso.

En India, levantar el dedo meñique es una señal de "katti" o amistad rota, un signo de que alguien esta enojado, o una sugerencia en tono de broma de que la persona que le muestra el meñique a uno no desea hablar con usted.

En India, mostrar el meñique para arriba es señal de que la persona necesita orinar."

Ya veis, el dedo meñique es un universo a descubrir. Meñique da también nombre a un cuento de José Martí, como cuento de hadas parece este vídeo que narra una bonita historia.

Sirva, pues, todo esto, de homenaje a ese dedo pequeñín que inicia tan grandes cosas.

De orlas, Chomsky y Saussure

Parece que a los grandes lingüistas también se les han dedicado canciones. Ahora que andamos con la orla de fin de carrera y hay que decidir que foto se pone en el centro pues se hacen propuestas, y hay quien quiere que sea el generativista Noam Chomsky quien ocupe ese lugar (yo espero que no y aún tengo fe en Don Quijote).

El caso es que yo no sabía que Astrud había compuesto una canción, "Noam Chomsky se ha enamorado de ti", con una letra algo psicodélica que podéis leer aquí porque en el vídeo se escucha muy mal.

El lingüista famoso también por su faceta política (parece que ha escrito más libros de política que de Lingüística), ha podido verse de vez en cuando en conferencias y manifestaciones contra la guerra de Irak, parece que despierta un interés especial y que más cantantes le han dedicado canciones, como ésta de The Horsies "Noam Chomsky":

Pero no sólo Chomsky, también el otro grande (según nos cuentan) Ferdinand de Saussure tiene canción, "The death of Ferdinand de Saussure":

Este post está dedicado especialmente a los filólogos hispánicos, a los demás puede resultar aburrido, pero nunca se sabe porque, si Noam Chomsky "sólo quiere que lo añadas al Messenger", ¡cuidado!, podría asediaros a cualquiera.

Fama. El musical

Anoche pudimos disfrutar de la última función del musical Fama en el Teatro Principal. Y digo disfrutar, porque estuvo verdaderamente bien, nada que ver con el del año pasado, Cabaret (del que ya publiqué un post en su día con un significativo título: "Cagaret").

El musical es la adaptación de la serie Fama, que no he visto, pero de la que todos conocemos algo o, por lo menos nos suena la canción.

La función duraba 3 horas, con un pequeño descanso, pero en ningún momento se hizo larga. Y viendo estas cosas, se aprecia cuántas cosas sabe hacer la gente: actuar, bailar, tocar instrumentos, ... levantar las piernas de un asalto y llegar con ellas hasta la cabeza!

Hace unos días, para el Pilar, leí una crítica en el Heraldo en la que no se ponía muy bien este musical y donde se tachaba a los bailerines de actuar mal. La verdad es que yo pienso que estuvieron bien, y lo que sí es cierto, además, es que algunos tenían unas voces prodigiosas. Aunque estaba prohibido grabar parece que hay algo de material por ahí, como esta canción (aunque con algunos actores diferentes):

Uno de los números o coreografías que más me gustó fue la del claqué.

Por lo demás, algunos tópicos: algo de discriminación racial, por obesidad, y algunos actores en su papel con la hormona adolescente demasiado subida. Sobre esto creo que puede dar una buena opinión Fergus.

Además, ellos disfrutaron y se dejaron la piel (por cierto, que por ahí estaba una de las malas de la mítica Al salir de clase, Cristina Castaño, en el papel de profesora). El público acabó aplaudiendo entusiasmado y, cuando todo parecía haber terminado, Carmen (personaje) dijo al público: "¿Queréis más?" y volvió a entonarse el tema principal, convirtiéndose el teatro y el patio de butacas en una especie de discoteca o disco-móvil con los actores bailando entre el público.

Muy bueno.

Valdespartera: el ataque de los zombies

Parece que hoy es el Blog Action Day, así que me he decidido a escribir algo relacionado con el medio ambiente, y con los Pilares que ya han llegado a su fin: los problemas de Valdespartera y los autobuses.

Me tocó ir justo el día de los problemas, el día grande, el del Pilar. Si fue difícil llegar hasta allí, aunque en estas fechas ya se sabe que todos tenemos el síndrome de ser sardinas en lata, lo peor estaba por venir. He aquí un vídeo de Youtube:

Al cerrar las carpas a las 6 de la mañana miles de personas se agolparon a la espera de esos autobuses que debían llevarles de vuelta a casa. Por supuesto, es imposible que unos cuantos autobuses puedan llevar a miles y miles de personas. Resultado: despliegue policial antidisturbios, porrazos, horas y horas de espera, supongo que algún que otro hueso roto (poco para lo que podría haber sido) y una masa de personas empujándose por hacerse un lugar en los autobuses. De ahí lo de que parecía un ataque zombi, ni en las mejores películas del género.

Unos cuantos decidimos peregrinar de Valdespartera a la civilización, más o menos una hora andando hasta llegar a la parada de autobús normal más cercana, íbamos como un rebaño, ya se sabe "caminante no hay camino/ se hace camino al andar". Pero tengo que decir que el camino fue muy ameno, gracias a la buena compañía y el optimismo que me rodeaba.

A los dos días sale en el periódico, parece que en Interpeñas pasó algo parecido. Y un chico cuenta que en Valdespartera fue introducido por la masa en un bus que no era el suyo, que la puerta le pilló el pie y los de afuera se lo metieron a patadas... "Es la ley de la selva" dicen que contestaba la Policía...

Ayer el problema se solucionó prolongando el horario del las carpas hasta las 8h para que la salida fuera más escalonada.

Pero, ¿qué pasará el año que viene cuando Interpeñas también se desplace a Valdespartera? ¿Y la Expo? De momento me río con la versión de Leonardo Dantés para la Expo (parece que tiene ya un tiempo pero yo la descubro ahora).

De Pilares y los Ig Nobel

Podría hablar de Peret, del Pregón, de Nena Daconte, de Alberto Pérez... incluso podría hablar de la apodada loca del balcón (aunque yo creo que, más bien, era loco) que no paró de agitarse durante el concierto de Efecto Mariposa.

Pero esta vez lo voy a hacer de los Ig Nobel, premios que descubrí el otro día, y que son algo así como los Anti-Nobel, premios a las investigaciones más absurdas habidas y por haber. Este es el palmarés de este año (que saco de Wiki):

"-Paz se lo llevó el Laboratorio de la Fuerza Aérea Patterson Wright, en Dayton (Ohio), que sopesó la posibilidad de fabricar una 'bomba gay' para provocar la homosexualidad en el enemigo y con ello minar la moral y la disciplina de las tropas.

-Lingüística Juan Manuel Toro, Josep Trobalon y Nuria Sebastián Gallés, de la Universidad de Barcelona, realizaron un estudio que demuestra que las ratas a veces no distinguen entre el japonés y el holandés cuando las personas hablan esas lenguas al revés.

-Aviación se lo llevaron los argentinos Patricia Agostino, Santiago Plano y Diego Golombek, por descubrir que los hámsters se recuperan mejor del desfase horario si previamente toman Viagra.

-Medicina al británico Brian Witcombe y el estadounidense Dan Meyer por un análisis de los efectos secundarios de introducirse espadas por la garganta. Llegaron a la conclusión de que ocasionaban irritaciones. Al respecto, presentaron el caso de un hombre que se hizo daño en el esófago y al que se le inflamó la membrana protectora de los pulmones "cuando le distrajo un papagayo que tenía en el hombro y que se estaba portando mal". También relataron el de una bailarina del vientre que sufrió una hemorragia "cuando una persona le colocó billetes en el cinto, lo que hizo que se cortase con las tres cuchillas que tenía en el esófago".

-Química La japonesa Mayu Yamamoto por su método para extraer esencia de vainilla de los excrementos de la vaca.
Física L. Mahadevan, de la Universidad de Harvard, y Enrique Cerda Villablanca, de la Universidad de Santiago, en Chile, fueron reconocidos por su estudio sobre cómo se arrugan las sábanas.

-Economía al taiwanés Kuo Cheng Hsieh, que patentó un dispositivo que lanza una red para capturar atracadores de bancos.

-Biología la holandesa Johanna van Bronswijk por realizar un censo de los ácaros, arañas, crustáceos, bacterias, algas, helechos y hongos que residen en las camas de los seres humanos.

-Literatura (inglesa) ha recaído en Glenda Browne, de Australia, por su estudio de la palabra 'the' (se traduce, según los casos, por 'el', 'la', 'los' y 'las') y los problemas que causa su indexación.
-Nutrición Brian Wansink, de la Universidad de Cornell, por estudiar el apetito de las personas, al darles un plato de sopa sin fondo cuyo contenido nunca se acababa. "

Y, como lo mío es la literatura (y la lengua), ahí van los premiados de otros años:

-2006: Daniel Oppenheimer por su informe "Sobre la consecuencia de usar palabras largas innecesariamente

-2005: Los empresarios del Spam Nigeriano (General Sani Abacha, Señora Mariam Sanni Abacha, Abogado Jon un Mbeki Esq., y otros), por distribuir historias cortas por correo electrónico.

-2004: La Biblioteca para la Investigación Nudista de Kissimmee, Florida, por preservar la historia del nudismo mundial y americano en un exhaustivo archivo para uso público. Recogió el premio la hija del director de la ANRL, Helen Fisher.

-2003: John Trinkaus, del Zicklin School of Business, Nueva York, por su meticulosa recolección de más de 80 articulos académicos sobre temas que le desagradaban, como "Porcentaje de jóvenes con la gorra de béisbol con la visera hacia atrás", "Porcentaje de peatones con deportivas totalmente blancas" o "Porcentaje de nadadores según la profundidad de la zona de la piscina"

-2002: Vicki L. Silvers de la Universidad de Nevada-Reno y David S. Kreiner de la Central Missouri State University, por su colorido informe "Los efectos de un subrayado inapropiado preexistente en la comprensión de lectura."

-2001: John Richards, de Boston, Inglaterra, fundador de la “Sociedad para la Protección del Apóstrofo”, por sus esfuerzos en proteger, promover y defender las diferencias entre plural y posesivo.

-2000: A Jasmuheen (anteriormente conocida como Ellen Greve) de Australia, Primera Dama del Respiravorismo, por su libro "Viviendo de la luz", donde se explica que, aunque alguna gente come alimentos, en realidad, no tienen por qué hacerlo, lo que constituye la solución a los problemas de la superpoblación y del hambre en el mundo.

-1999: A la British Standards Institution, "por su artículo de seis páginas (BS-6008), especificando la forma correcta de preparar una taza de té".

-1998: A la Dr. Mara Sidoli, de Washington DC, por su esclarecedor informe "Las flatulencias como defensa contra los terrores innombrables".

Etc., etc., etc.

Definitivamente, creo que hay mucha gente con demasiado tiempo libre para dedicarse a estas cosas.